Op 9 april 2025 opent de Fondation Louis Vuitton in Parijs haar deuren voor 'David Hockney 25', een ongeëvenaarde retrospectieve die de zeven decennia omspannende carrière van de Britse kunstenaar viert. Deze tentoonstelling, die loopt tot 31 augustus 2025, presenteert meer dan 400 werken, variërend van schilderijen en tekeningen tot digitale kunst en videoinstallaties. Het is de meest omvangrijke expositie van Hockney tot nu toe en belooft bezoekers een diepgaand inzicht te geven in zijn veelzijdige oeuvre.
.png)
Ondanks zijn 87 jaar en de noodzaak van constante medische zorg, was Hockney vastbesloten om persoonlijk aanwezig te zijn bij de opening van deze belangrijke tentoonstelling. Zijn toewijding onderstreept het belang dat hij hecht aan deze expositie, die niet alleen zijn artistieke evolutie toont, maar ook zijn voortdurende zoektocht naar nieuwe vormen van expressie. Hockney heeft actief deelgenomen aan de samenstelling en inrichting van de tentoonstelling, samen met zijn partner en studiomanager Jean-Pierre Gonçalves de Lima, en assistent Jonathan Wilkinson.
De tentoonstelling is thematisch en chronologisch georganiseerd, beginnend met Hockney's vroege werken uit de jaren 1950 en 1960, waaronder iconische stukken als 'A Bigger Splash' (1967) en 'Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)' (1972). Deze werken weerspiegelen zijn fascinatie voor het Californische licht en de zwembadcultuur, thema's die hem internationale erkenning brachten.
Een aanzienlijk deel van de expositie richt zich op de afgelopen 25 jaar van Hockney's carrière, waarin hij zich voornamelijk bezighield met het vastleggen van landschappen in Yorkshire, Normandië en Londen. Zijn innovatieve gebruik van de iPad als artistiek medium wordt belicht, met werken die de veranderende seizoenen en het spel van licht en schaduw in deze regio's vastleggen. Bijzonder opmerkelijk is de serie '220 for 2020', waarin Hockney's meest recente digitale werken worden gepresenteerd.
Naast landschappen omvat de tentoonstelling ook een reeks portretten en zelfportretten, die Hockney's diepgaande interesse in menselijke relaties en zelfreflectie illustreren. Zijn portretten van vrienden en familieleden, evenals zijn eigen zelfportretten, bieden een intieme kijk op zijn persoonlijke leven en artistieke ontwikkeling.
Een ander hoogtepunt is de sectie gewijd aan Hockney's betrokkenheid bij opera en scenografie. Bezoekers kunnen zich onderdompelen in een muzikale en visuele ervaring die zijn werk voor het podium combineert met zijn beeldende kunst, wat resulteert in een meeslepende installatie die de grenzen tussen verschillende kunstvormen vervaagt.
'David Hockney 25' is niet alleen een viering van een indrukwekkende artistieke loopbaan, maar ook een uitnodiging aan het publiek om vreugde en schoonheid te vinden in de wereld om hen heen. Hockney's werk, gekenmerkt door levendige kleuren en een optimistische kijk, biedt een welkome ontsnapping aan de dagelijkse realiteit en herinnert ons eraan om de eenvoudige geneugten van het leven te waarderen.
Voor kunstliefhebbers en bewonderaars van Hockney is deze tentoonstelling een niet te missen evenement dat een diepgaand begrip biedt van de man achter het canvas en zijn onuitputtelijke passie voor creativiteit.
